Matadero Madrid se transformará del 17 al 20 de septiembre en un gran laboratorio de creación digital con la octava edición de L.E.V. Matadero, el Festival de Electrónica Visual y Realidades Extendidas. Música electrónica, cine experimental, danza, instalaciones inmersivas, realidad virtual y aumentada se darán la mano en una programación que apuesta por los nuevos lenguajes artísticos.
Lejos de utilizar la tecnología como un simple reclamo, L.E.V. la convierte en una herramienta para explorar cuestiones profundamente humanas, desde la memoria y la enfermedad hasta la relación entre el cuerpo y las máquinas o la transformación del paisaje contemporáneo. La edición reunirá estrenos en España, proyectos interactivos y trabajos especialmente concebidos para el festival.
‘Last and First Men’: el futuro de la humanidad sobre el escenario
La inauguración llegará el jueves 17 de septiembre a las 20:30 horas con uno de los grandes reclamos del festival: el estreno en España de ‘Last and First Men’, de la compañía británica Neon Dance.
La propuesta adapta al escenario la película experimental del compositor y cineasta Jóhann Jóhannsson, basada en la novela de ciencia ficción de Olaf Stapledon. Cine en 16 mm, danza contemporánea y la voz de Tilda Swinton como narradora se combinan con una banda sonora de Jóhannsson y Yair Elazar Glotman para construir una reflexión sobre el futuro de la humanidad.
Suso Saiz, Drew McDowall y Kyria Libia: música que también se ve
El viernes 18 de septiembre será el turno de tres propuestas muy diferentes. La jornada comenzará con Suso Saiz, uno de los grandes nombres de la música experimental española, que ofrecerá un concierto gratuito en Plaza Matadero a las 19:00 y 21:00 horas. Sus guitarras, texturas y paisajes sonoros protagonizarán una experiencia pensada para escuchar la música desde otra perspectiva.
A las 20:30 horas, Drew McDowall, antiguo integrante de Coil y Psychic TV, se unirá al cineasta portugués Pedro Maia para presentar un espectáculo audiovisual en el que la música electroacústica y el cine experimental se crearán y dialogarán en tiempo real.
La noche continuará con Kyria Libia y ‘El arrobamiento’, su nuevo trabajo desarrollado en el Centro de residencias artísticas de Matadero Madrid. La artista explorará el vínculo entre música sacra, mística y electrónica, llevando al público a un territorio sonoro entre lo espiritual y lo contemporáneo.
Caligrafía japonesa y electrónica se encuentran en ‘Calligration’
El sábado 19 de septiembre a las 20:30 horas, el festival presentará en España ‘Calligration’, una creación del dúo Schnitt junto a la calígrafa japonesa Aoi Yamaguchi.
La pieza convierte el tradicional arte japonés del shodō en un espectáculo vivo en el que la caligrafía y la electrónica experimental dialogan sobre el escenario. Una propuesta que conecta una tradición milenaria con las posibilidades de la creación digital.
Después será el turno de Milian Mori, compositor y artista digital que ofrecerá un directo audiovisual marcado por imágenes estroboscópicas y una propuesta concebida para llevar la experiencia del baile hacia terrenos inesperados.
Kelly Moran y un viaje entre piano y sintetizadores
El domingo 20 de septiembre, a las 20:30 horas, Kelly Moran regresará a L.E.V. Matadero para presentar su álbum Don’t Trust Mirrors. La pianista y productora neoyorquina propone un viaje introspectivo en el que el piano y los sintetizadores se convierten en los protagonistas.
El festival cerrará su programación en directo con NAO y ‘THE CLUSTERs’, estreno en España de una performance que mezcla danza, robótica, sonido e imagen en tiempo real. El resultado será un particular diálogo entre el cuerpo humano y la máquina.
Vortex: entrar dentro de la realidad virtual
La sección Vortex volverá a poner el foco en las realidades virtual, mixta y aumentada. Los proyectos podrán visitarse en la Central de Diseño y el Terrario, con experiencias que utilizan la tecnología para hablar de memoria, identidad, enfermedad y la relación del ser humano con su entorno.
Una de las novedades será la nueva obra del artista español Carles Castaño, una instalación inmersiva e interactiva en realidad mixta que plantea una pregunta tan inquietante como sugerente: ¿y si los extraterrestres somos nosotros? La propuesta invita a contemplar nuestro propio planeta desde una perspectiva completamente diferente.
Otra de las grandes experiencias será ‘A Long Goodbye’, de los belgas Kate Voet y Victor Maes. Esta pieza de realidad virtual, ganadora del Venice Immersive Achievement Prize, aborda el impacto de la demencia a través de una historia de amor y convierte la memoria en un espacio que el espectador puede habitar.
La sección se completa con ‘Chronica V1’, de Barbara Mydlak y Yann Deval, que combina técnicas tradicionales de fabricación de papel con tecnología para crear un archivo vivo que cambia con la participación del público. La experiencia gira en torno a la memoria, la enfermedad y los procesos de sanación.
Una marioneta que crea música con cada movimiento
Las instalaciones audiovisuales tendrán también un papel destacado. En el espacio Taller podrá descubrirse ‘Puppet’, una creación de 1024 Architecture junto al productor francés Vitalic que se estrena en España.
La instalación convierte una especie de marioneta en un instrumento musical: cada movimiento genera ritmos y melodías, permitiendo al público participar directamente en la creación sonora. El resultado se sitúa a medio camino entre el juego, la instalación interactiva y la performance.
En la sala Plató de Cineteca Matadero llegará además el estreno español de ‘H U M I’, de Riccardo Giovinetto. El artista, compositor y físico italiano utiliza imágenes de satélite y paisajes sonoros para reflexionar sobre las fronteras y la forma en la que construimos y entendemos el mundo contemporáneo.
La propuesta tendrá además una extensión en realidad aumentada por diferentes espacios de Matadero.
Los niños también podrán jugar con la tecnología
L.E.V. Matadero reserva un espacio para los más pequeños con ‘Playground’, del estudio checo Initi. La propuesta, ubicada en Nave Una, convierte una pared en un espacio de juego colectivo e interacción, demostrando que las nuevas tecnologías también pueden convertirse en una herramienta para experimentar, crear y jugar en grupo.
Un encuentro para imaginar el futuro de las realidades extendidas
Antes de que comience oficialmente el festival, Matadero Madrid acogerá entre el 16 y el 18 de septiembre ‘XR Camp. Habitar lo virtual: nuevas formas de pensar las realidades extendidas’, un encuentro profesional vinculado al proyecto europeo Realities in Transition (RiT2).
El programa incluirá actividades abiertas al público. El 17 de septiembre a las 12:00 horas, el artista Carles Castaño impartirá el taller ‘Anatomía de una pieza inmersiva: cómo se construyen las realidades extendidas’, una introducción práctica a las tecnologías XR y a las diferentes fases de creación de una experiencia inmersiva. La actividad está recomendada para mayores de 15 años y requiere inscripción previa.
Ese mismo día, a las 17:00 horas, tendrá lugar la mesa redonda ‘¿Cómo abordar las tecnologías XR? Accesibilidad, formatos y políticas de distribución’, que reunirá a artistas y profesionales para debatir cómo acercar este tipo de obras a públicos diversos y mejorar su accesibilidad. La sesión será gratuita y de acceso libre hasta completar aforo.
Con esta programación, L.E.V. Matadero vuelve a situar Madrid en el mapa internacional de la creación audiovisual y digital, conectando música, artes visuales, danza y tecnología. Una edición que no solo propone contemplar nuevas formas de arte, sino experimentarlas en primera persona, desde una instalación que responde al movimiento hasta una obra de realidad virtual que convierte la memoria en un espacio habitable.
